大家用手机拍视频 他们却用手机拍电影 vivo VISION+超短片大赛后对话

　　在FIRST青年电影展活动中，自去年开始加入了超短片大赛单元，鼓励大家使用非专业电影设备，拍摄时长在5分钟以内的短片参赛。在2022年FIRST青年电影展超短片大赛中，共收集到将近3000条参赛作品，其中有超过50%为手机拍摄，超过80%为90后和00后年轻人的作品。我们在5月30日晚超短片首映暨颁奖礼上，观看了组委会优选出的23部超短片作品，《如果可以》获得“年度超短片”大奖。与会媒体在5月31日，群访了三位重量级嘉宾，他们是vivo影像产品总监 李卓、FIRST青年电影展运营总监 高一天、2022“年度超短片”《如果可以》的获奖导演 刘宽，一起探讨了有关使用手机拍摄视频、电影创作和电影节举办过程中的有趣话题。

　　·用手机拍电影，到底靠不靠谱？——这可能是很多人问都不会问的问题，因为答案已经存在于大众的意识中。

　　如果几千元的手机就可以拍电影，那么几十万元的电影机，又大又沉，摄制班底还需要大量工作人员辅助又是何苦呢？我们在西宁奥斯卡影城2号RealD厅观看了23部超短片的首映，除去极个别使用家用监控摄像头和行车记录仪拍摄的画面略差外，手机所拍摄的视频素质，在大银幕上已经足够好，好到让我们忽略了录制设备是手机。

　　刘宽：整体使用手机拍摄的状态。它可以让我的拍摄对象在镜头面前不会展露过多的表演人格，同时又不会有太大的拍摄压力，这是很重要的。另外，手机非常便携，让我们感受他（电影主角：快递员）行动变得更可能，让我们拍摄的过程更接近他的行为本身，这个事情对我的片子是非常重要的。包括我们其实有去他们快递的宿舍，摄影师带着手机就直接上去了。如果我们拿摄像机是不可能实现的，手机的轻便优势就体现得非常明显。当然除此之外还有比如可以拍到更多不同的角度。

　　似乎五分钟的时间，对于很多人拍摄vlog而言都显得很短，用五分钟呈现一部电影到底会是什么样？同样都是使用手机拍摄，那它跟短视频又有什么分别？

　　高一天：超短片其实是一个5分钟的创作生态，这个生态里面它的评价体系会基于规则，比如说我们现在的规则就是5分钟内，也就是最重要的规则。第二条是使用手机在内的便携式设备进行拍摄。有这两个限定性的描述之后，你收过来的样本至少是可以被清晰识别的。接下来我们进入初审环节，评委他们都在各自领域对于影像有丰富经验和深刻理解。如果看过今年这23部入围超短片作品，你就会发现，它代表着一个新的趋势，初审完成之后，我们会把全部入围作品发给本次超短片的终审评委——学者戴锦华、艺术家曹斐和演员黄轩，由他们组成评审团来决定奖项的归属。我们做超短片单元就是因为电影节需要有更“前瞻性”的功能，我们希望去展现更多创作者的创作意志和实验性的创新，这个实验性会构成今天你看到的这23部作品。超短片单元希望可以呈现最前沿的关于影像生产和影像机制的可能性，所以它就一定会有一些实验的部分。这种实验性的部分，我觉得恰恰是一个电影节的责任，或者说一个电影节的精神。

　　这是一个很有意思的话题，如果有经验的导演带着几十人的摄制组来使用手机拍摄超短片，想必出片的结果也不会差，那对于刚从学校毕业的同学，连电影机都没摸过的小朋友是不是一种降维打击？通俗的讲，这是不是欺负人？

　　高一天：在我看来，影像的生产流程实际上是需要互相来配合的。所以哪怕你可能花了很多的预算，做了很好的灯、声音，但更重要的是在5分钟之内，你的创造力到底能够做到多强，而不仅仅是把工业技术的完成度作为一个重要的评价标准。当然你的主题表达和呈现、你的声音、打光这些细节，会决定你作品的整体质量，而不是一个单一维度上的技术标准会成为一个重要的评定标准。

　　电影节设置了超短片环节，鼓励年轻人使用任何轻便非专业的设备拍摄、剪辑短片并参赛，但毕竟电影并不是谁都可以拍，并不是随便一条经过剪辑的短视频都可以被称作超短片。那么超短片产生的源动力又是什么呢？

　　李卓：谢飞老师曾在去年第一届超短片大赛上呼吁更多人通过影像语言进行创作和表达。因为如果过去告诉别人说，你要去拍电影，一想到要拍90分钟或者120分钟，这可能对于很多人来说是很难完成的，但超短片给了大家一个可能性。而且我们当下的时代就是“人人都是创作者”的时代，大家都在通过移动影像记录和分享自己对生活的理解和对社会的关注，这就是超短片希望呈现和传达的。

　　我们绝大多数人，今生可能都不会拍电影，但一定会拍视频，更大概率是使用手机拍摄视频。如果你恰巧对视频有兴趣，还可以使用手机轻松的剪辑和分享。这就是当下，科技发展带给视频创作者最大的友好。即使我们没有跻身电影行业的想法，视频创作，也会延续下去，绵延在我们的生命中。正如中国著名导演、FIRST青年电影展荣誉主席 谢飞 老师所说，视频速写，应该成为当代人的必备技能。我们人人都是创作者，每个人都会有自己的高光时刻。